Foto: Vincent Bousserez

O fotógrafo francês Vincent Bousserez usou de grande criatividade para criar cenas do cotidiano em miniaturas, utilizando pequenos bonecos e locações inusitadas ele conseguiu reproduzir com grande perfeição diversas cenas que vemos todos os dias é muito divertido observar as locações e a criatividade do fotógrafo.

O que o artista diz – fonte BBC Brasil:

“Essas fotos em close eliminam a distância entre o olho do espectador e a cena que ele descobre”, descreveu Bousserez à BBC Brasil.

“Ele entra em um mundo estranhamente similar ao dele e diferente ao mesmo tempo. Cada foto se torna um roteiro poético e bem-humorado que pode ser interpretado como a denúncia dos vícios de nosso tempo.”

“Na maioria das vezes, eu compro esses bonequinhos sem pensar em uma cena. Eu simplesmente os carrego comigo. E quando estou em algum lugar e vejo algo, a inspiração vem naturalmente”

“É espontâneo, natural, baseado no humor. Não quero pensar muito e elaborar algo muito profundo. Prefiro deixar minha imaginação fluir, e quando uma cena humorística me vem à mente, eu não hesito, não espero, organizo minhas coisas e a torno real!”

“Mas agora não posso continuar mais, pois há cinco meses sou pai e quero dedicar mais tempo à minha filha Lucie e minha noiva, Bénédicte.”

O trabalho do fotógrafo pode ser visto no Flickr  aqui ou no site da sua agência aqui.

Abraços!

Evandro Salgado

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Adobe® Photoshop® Lightroom® 3 Beta

Foi disponibilizado no site Adobe® Labs uma nova versão BETA “fresquinha” da fabulosa ferramenta Adobe® Photoshop® Lightroom® 3 com novas funcionalidades e aprimoramentos, veja mais detalhes em:

Lightroom Oficial

Clicio Photo News

Blog Argos Foto

Download aqui.

Cuidado! Esse produto trata-se de uma versão BETA. Utilize somente para teste nunca no seu fluxo de trabalho cotidiano e jamais utilize seus catálogos das versões anteriores.

Abraços!

Evandro Salgado

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Fonte dos links: Lightroom Blog em inglês aqui -  Sean McCormack

Photoshop Lightroom (LR) tem uma arquitetura de plug-ins que permite terceiros adicionarem novas funcionalidades ao mesmo, esses programas são somados ás funcionalidades do LR facilitando algumas tarefas, seu uso, deixando ainda mais podereso e eficaz o fluxo de trabalho dos fotógrafos digitais.

Esses novos programas podem ser divididos em algumas categorias: Utilidades, Exportação, Importação, Metadata, Galerias web, Editores externos, entre outros não citados aqui.

Veja agora essa seleção campeão para deixar seu LR “bombadão”:

Utilitários

• Config Backup:  Permite ao usuário fazer backup das preferências Lightroom e arquivos de backup do catálogo

• Preview Extraction:  Permite que você extraia imagens JPG preview do cache de um catálogo de imagem. Isto pode ser útil se você perdeu as imagens mestre original, ou não tê-los na mão.

Exportação Plugins

• LR2Twitpic: Permitir aos usuários do Lightroom poste para o Twitter via Twitpic.

• Jeffrey’s Lightroom extras: Ao invés de link para plugins individuais, você encontrará todos os plugins de Jeffrey’s lá, incluindo Flickr, SmugMug, PicasaWeb e Zenfolio.

• LR / Blog: Permite que você publique diretamente do LR para o seu Blog.

Plugins de Importação

 

• Lightroom Tether: Permite que os usuários com câmeras base PTP  fotografar diretamente ao Lightroom (Nota atuais câmeras Canon não usão mais PTP)

• Video Assets: Permite a importação de vídeo para Lightroom, e a capacidade de reproduzi-los através de um programa externo.

Metadados Plugins

• Search and Replace: Permite aos usuários pesquisar e substituir texto dentro de metadados Lightroom.

• LRB Releases: Permite que um usuários completarem informações de propriedade liberação no Lightroom

• LR/Transporter: Permite a exportação de metadados para arquivos de texto entre outras coisas.

• Nature Data LR: Oferece campos de dados das espécies em suas fotos. Ele também permite a criação de coleções dinâmicas de suas fotos com base em famílias de espécies.

Galerias Web

• LRB Portfolio: Galeria de fotos.

• The Turning Gate: Matthew Campagna tem um grande conjunto de plugins para galeria Lightroom

• Lightroom Galleries: Joe Capra tem LRG Complete como um autônomo Flash Gallery para Lightroom

• SlideShowPro: Todd Dominey converteu sua SlideShowPro componente de flash em uma galeria poderosa para Lightroom.

Editores externos

• Nik Filters: Nik tem uma gama de ferramentas de Color Efex para o processamento do filtro de redução de ruído com D-Fine.

• OnOne Software: OnOne tem uma gama de plugins para de fotos.

• PT Lens: Programa de correção de grande lente que inclui uma grande biblioteca de lente para correção automática de distorções.

• Photomatix Pro: Permitir que aos usuários exportação direta do Lightroom para Photomatix Pro para gerar imagens HDR.

Post Processo Plugins

• LR2/Mogrify: Este plugin permite uma utilização interagir com o programa de linha de comando Mogrify, para criar marcas d’água e fronteiras.

Aproveitem!!!

Abraços!

Evandro Salgado

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Acorde do deslumbre da vaidade e veja com olhar sereno e sincero que todos nós somos um e estamos unidos por laços muito mais estreitos que podemos imaginar, pois o que um faz afeta a todos e o que negligenciamos a nós e aos nossos semelhantes nos afeta negativamente também, estamos todos ligados e o preço que pagamos pela cegueira da vaidade é imenso, nos levando acreditar que uma falsa consciência moral, coletiva e tradicional nos levará ao encontro da felicidade, acabamos mentindo ao nosso coração. por Evandro Salgado

……

Wake up the fascination of vanity and see the serene and sincere we are all one and we are united by ties much stronger than we can imagine, for what one does affects everyone and we neglect ourselves and our neighbors also adversely affect us. We are all connected and the price we pay for the blindness of vanity is immense, leading us to believe that a false conscience, collective and traditional lead us to find happiness, we lie to our hearts. by Evandro Salgado

Abraços!

Evandro Salgado

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Fonte: Info Online

A Adobe liberou uma nova versão do seu editor de imagens, o Photoshop, para o sistema operacional móvel da Apple, o iPhone OS.

O aplicativo já está disponível no iTunes, e é totalmente baseado na versão online e gratuita do programa, hospedado no site www.photoshop.com.

Os recursos do programa são limitados em relação aos seus “irmãos maiores”. Entre eles estão as ferramentas de corte, efeitos básicos e manipulação de exposição da imagem (brilho e cor), além de outros recursos menores.

Segundo o site Dvice, o Photoshop Mobile é inferior a muitos aplicativos de edição de imagens que já apareceram na loja virtual da Apple, como o PhotoGene, por exemplo.

Além do lançamento, a Adobe afirmou na última semana que pretende criar uma versão do Flash para o iPhone, mesmo sem assinar um contrato com a Apple.

Abraços!

Evandro Salgado

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Fonte: Geek

Postado por Mario Amaya – differentthinker@gmail.com em 09/10/2009 01:10
Blog: Different Thinker

Cientistas da Universidade de Tecnologia de Delft, na Holanda, publicaram um estudo que descreve uma nova tecnologia de sensor de imagem digital, apelidado “Gigavision”, que pode ser um grande avanço para as câmeras fotográficas do futuro. A apresentação está acontecendo num simpósio anual de tecnologias não-convencionais de imagem (http://www.am.sanken.osaka-u.ac.jp/omnivis2009/) em Osaka, no Japão.

Curiosamente, o dispositivo não tem nada de especial: ele é baseado na mesma tecnologia usada para produzir os banais chips de memória RAM, e a técnica de captação da luz já era conhecida há anos.

O princípio de funcionamento da tecnologia é simples. Qualquer componente eletrônico semicondutor, como os usados nos chips de computadores, são sensíveis à luz. Por esse motivo é que são sempre encapsulados em bloquinhos de cerâmica ou metal. Se ficassem expostos, eles absorveriam energia da luz ambiente e teriam o seu funcionamento alterado.

Mas imagine agora que pegamos um chip de memória comum – que consiste numa simples matriz de transistores enfileirados em linhas e colunas -, tiramos a sua “tampa” e focalizamos sobre ele uma imagem, usando uma lente. Cada transistor da matriz, que normalmente tem a função de armazenar um bit de memória, sofre uma mudança de estado correspondente à presença ou não de luz sobre ele. Descarregue os dados da matriz, numa operação trivial de leitura de memória, e você terá uma imagem digital.

O detalhe inovador é que a densidade de “pixels” em um chip de memória pode até 100 vezes maior do que no sensor CCD ou CMOS usado em qualquer câmera digital. Este sensor também é baseado numa matriz de transistores sensíveis à luz, mas eles não são tão densos, devido à necessidade de circuitos auxiliares.

O que aconteceria se produzíssemos um sensor com essa tecnologia baseada em memória RAM, mas do tamanho maior de um sensor CCD, do tipo que se usa nas câmeras? Obteríamos imagens com densidade de pixels altíssima, na casa do gigapixel, e uma captação de luz muito mais eficiente em condições escuras, que é justamente o calcanhar de Aquiles das câmeras digitais de hoje. Isso seria capaz de revolucionar o mundo da imagem fotográfica.

Cada transistor amazenador de uma memória RAM pode armazenar apenas dois estados de informação: zero ou um. Ou, no caso, presença de luz ou não. A imagem extraída de um sensor assim é uma espécie de retícula, na qual há mais ou menos pixels “acesos” dependendo da quantidade de luz em cada área da imagem. Para produzir imagens enxergáveis, é preciso recalcular os “pixels” para obter os meios-tons da imagem. E é preciso extrair três conjuntos separados de informação para conseguir uma imagem colorida. Ainda assim, a densidade extraordinária do chip compensaria a conversão, ao menos na teoria.

Abraços!

Evandro Salgado

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Fotografia digital -  Boyle e Smith, do laboratório Bell em Murray Hill, no Estado americano de Nova Jérsei, fazem parte de um grupo que inventou o primeiro sensor digital, o sensor CCD (Charge-Coupled Device), hoje uma uma peça-chave em muitas câmeras digitais.

As vantagens do sensor eletrônico de imagens logo ficaram evidentes. Apenas um ano depois de sua invenção, Smith e Boyle usaram o CCD em uma câmera de vídeo pela primeira vez.

Uma companhia americana construiu em 1972 o primeiro sensor de imagens com 100×100 pixels, comercializado anos depois. Em 1981, apareceu no mercado a primeira câmera com CCD incorporado.

Sem o CCD, o desenvolvimento das câmeras digitais teria sido muito mais lento e não poderíamos ter visto as imagens do espaço feitas pelo telescópio Hubble ou as do deserto vermelho de Marte.

Abraços!

Evandro Salgado

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Foto: Robert Polidori

Fonte: MCB

Com impressionante riqueza de detalhes, a exposição, que esteve no Instituto Moreira Salles (IMS) do Rio de Janeiro, traz uma retrospectiva de Robert Polidori e apresenta seus principais ensaios fotográficos realizados desde os anos 80, como as séries sobre Havana e Beirute; as cidades de Pripyat e Chernobyl, quinze anos após o acidente nuclear ocorrido em 1986; e Nova Orleans devastada pelo furacão Katrina, em 2006. Sem aderir a ideologias específicas, Polidori cria um comentário ácido sobre as conseqüências de diferentes políticas internacionais e trata de grandes desastres naturais ou sociais que marcam a história contemporânea, registra a ação do tempo sobre as coisas, e o impulso humano de construção e destruição.

Traz também cenas urbanas de Alexandria (Egito), Varanasi (Índia) e Amã (Jordânia), que enfocam a construção civil e ruas comerciais desses lugares, além de três exemplos do ensaio realizado por Polidori em Nova York, nos anos 1980, quando registrou o interior de apartamentos atacados por vândalos. Naquela época, grupos de jovens costumavam invadir e depredar apartamentos em que o morador, quase sempre um idoso solitário, havia recentemente morrido. Essa situação foi a primeira a despertar no artista a vontade de registrar com sistemática os resultados materiais de um acontecimento violento. São as únicas imagens da exposição mostrando a cidade de Nova York, onde Polidori vive e trabalha, no entanto revelam de maneira exemplar os interesses que envolvem seu trabalho.

Robert Polidori nos mostra nestas 39 fotografias expostas como o mundo destroçado pode ser belo, sem, no entanto, deixar de causar um profundo mal-estar. Os mesmos detalhes que criam imagens de uma beleza estonteante, mas que em nenhum momento é apaziguadora, registram em nossa memória o porquê dessas diferentes tragédias.

Foto: Robert Polidori

Nascido em Montreal, Canadá, em 1951, Robert Polidori vive e trabalha em Nova York. Nos anos 1970, atuou como assistente de Jonas Mekas no Anthology Film Archives, em Nova York, e realizou diversos filmes experimentais. Em 1979, concluiu mestrado na State University of New York, em Buffalo, passando a se dedicar integralmente à fotografia still. Entre 1998 e 2007, trabalhou como fotógrafo da revista The New Yorker, colaborando regularmente também para publicações como Geo, Architectural Digest Germany, Nest Magazine, Newsweek e Vanity Fair. Polidori realizou diversas exposições coletivas e individuais, entre as quais se destaca New Orleans after the Flood, no Metropolitan Museum of Art, Nova York, em 2006.

Foto: Robert Polidori

A mostra, realização do Instituto Moreira Salles e do MCB, foi elaborada por Robert Polidori, em parceria com Heloisa Espada, da equipe de curadores do IMS. Antes dela, Polidori participou de duas exposições coletivas no Brasil, nas quais mostrou um número reduzido de trabalhos: em 2000, integrou a mostra Brasília de 0 a 40 anos e, em 2008, a mostra Brasil: desFocos (O Olho de Fora).

Foto: Robert Polidori

Leia mais sobre Robert Polidori em:
1. The New York Review of Books – texto de John Updike:  aqui.
2. Matérias no The New York Times: aqui e aqui.

Realização: Instituto Moreira Salles

Serviço – Exposição “Robert Polidori - Fotografias” em São Paulo
Aberto ao público de 7 de outubro a 12 de novembro de 2009
Terça a domingo, das 10h às 18h
Museu da Casa Brasileira (Av. Faria Lima, 2705)
Ingresso: R$ 4 e R$ 2 (estudantes); gratuito aos domingos e feriados
Informações: (11) 3032-3727 ou na Internet
Estacionamento: de terça a sábado, até 30 minutos, grátis. até 2 horas; R$ 8, demais horas, R$ 2. Aos domingos, preço único de R$ 10

Abraços!

Evandro Salgado

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Robert Capa fotografado por Gerda Taro. (Foto: Divulgação)

O diretor americano Michael Mann (“Ali”, “Colateral”) será o responsável pelo longa que vai contar a vida do fotógrafo de guerra Robert Capa. O filme, ainda sem título, vai focar especialmente do romance de dois anos com a fotógrafa Gerda Taro, durante a Guerra Civil Espanhola.

Segundo o site da revista norte-americana “Variety”, o filme será uma adaptação do romance “Esperando Robert Capa”, da espanhola Susana Fortes. Os direitos foram comprados pela Columbia Pictures, e o livro será adaptado por Jez Butterworth (“A isca perfeita”).

A história vai começar a ser contada em Paris, em 1935, quando Capa, refugiado da Hungria fascista, conhece Taro, uma judia refugiada da Alemanha nazista. O início da Guerra Civil Espanhola no ano seguinte tornou Capa um dos mais famoso fotógrafos de todos os tempos, e Taro a primeira fotógrafa de guerra. Ela morreu na Batalha de Brunete, em 1937. O filme ainda não tem data para estrear.

Abraços!

Evandro Salgado

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Bob Wolfenson e Arnaldo Pappalardo, dois mestres da fotografia nacional, realizam palestra, na próxima terça-feira (06/10), na Panamericana Escola de Arte e Design, sede da Rua Groenlândia nº77, em São Paulo.

Os fotógrafos vão falar sobre a carreira de sucesso e a exposição “Diálogo Fotográfico”, mostra inédita, recém-inaugurada na Panamericana, que exibe obras selecionadas de ensaios individuais dos dois fotógrafos.

As vagas para a palestra são limitadas a 50 pessoas e é preciso se cadastrar previamente pelo e-mail: palestra@escola-panamericana.com.br.

Mais informações no site aqui ou no telefone (11)3887-4200.

Foto: Divulgação - Evento Escola Panamerica de Artes

Exposição -  DIÁLOGO FOTOGRÁFICO

Bob Wolfenson e Arnaldo Pappalardo, dois renomados fotógrafos brasileiros, estabelecem um diálogo polêmico por meio de suas obras em exposição fotográfica na Panamericana Escola de Arte e Design, em cartaz de 30 de setembro a 22 de outubro. O evento exibe figuras selecionadas das mostras “Tensão sobre a Calma”, de Pappalardo, e “A Caminho do Mar”, de Bob Wolfenson.

A principal característica dessa junção inédita das duas exposições é o contraste entre o claro e o escuro. Isso porque, enquanto Bob Wolfenson usa como tema as paisagens sombrias do pólo petroquímico de Cubatão (SP), usando imagens sub-expostas que de tão escuras precisam que nossos olhos se acostumem com a escuridão para que consigamos entender as fotografias, Arnaldo Pappalardo apresenta a cidade de São Paulo e sua gente em cliques luminosos, com nuances de cor que propositadamente detalham a personalidade de quem é retratado, mostrando suas rugas e demais características que nos inspiram a entender cada um desses personagens. A exposição é gratuita e acontece na sede da Angélica (Av. Angélica, 1900)

Site oficial aqui.

Abraços!

Evandro Salgado

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